Давно хотел создать эту тему, но никак не решался...
Мне очень нравятся мюзиклы. Подавляющее большинство моих любимых мюзиклов было сделано на компании MGM. И поэтому я решил посвятить мюзиклам MGM отдельную тему. Надеюсь, никто не будет против?

Конечно, у киностудии MGM были фильмы разных жанров, но именно мюзиклы как таковые прославили компании, сделавшие её богатейшей студией Голливуда. Многие знаменитые актеры и актрисы в свое время прославились на MGM, начиная от Ширли Темпл и заканчивая Джином Келли.

Стоит учесть, что мюзикл, или, как правильнее, музыкальный фильм не состоит исключительно из песен и танцев. Конечно, есть фильмы, сюжет которых передается исключительно при помощи песен, но в большинстве своем песни являются самым важным дополнением к фильму-комедии, фильму-драме и т.д.
Киномюзикл 30х годов представлял собой экранизацию бродвейского ревю, лирическую музыкальную комедию или мелодраму. Послевоенные образцы жанра гораздо разнообразней по сюжетам, их постановщики смело черпали темы и характеры в классической драме, мелодраме, комедии и вестерне. Но разнообразие сюжетов более поздних фильмов не принижает величие старых лент.

Я не буду разбирать самые известные и важные фильмы(типа "Волшебника из страны Оз", или идти по какой-то хронологии. Я буду выборочно выбирать понравившиеся мне фильмы, и попытаюсь оставить нужную информацию о них и мои собственные впечатления. Поскольку у MGM, как и у любой другой кинокомпании, были свои устоявшиеся звезды, то ожидайте, что в этой теме вы будете часто слышать имена таких актеров как Микки Руни, Джуди Гарланд, Люсиль Бремер, Джина Келли, Эстер Уильямс, Джорджа Мёрфи и др.

В числе самых прославленных и профессиональных режиссеров мюкиклов находятся Басби Беркли, Винсенте Минелли, Виктор Флеминг и Норман Таугор. Что примечательно, Беркли изначально задал тон WB как компании, создающей первоклассные мюзиклы, Флеминг отлично работал в драме, а Таурог вообще мог работать во многих жанрах.

С виду, мюзикл - это очень легкомысленный жанр, но тем не менее, это именно тот жанр кино, который был нужен людям того времени, чтобы получить настоящее удовольствие от просмотра, почувствовать эту магию кино,тот жанр, который показывает нам то самый блеск старого Голливуда, его роскошь и величие.

Я надеюсь, что это тема музыкальных фильмов MGM будет достаточно актуальна для того, чтобы существовать в качестве отдельной темы. В ближайшее время я постараюсь написать о каком-нибудь фильме .

Я хотел бы начать с классического мюзикла MGM "Бродвейская Мелодия 1936 года".
(я надеюсь, вы не будете против больших скриншотов)
X
Этот фильм занимает очень важное место в истории MGM . Когда этот фильм был выпущен в 1935 году, студия находилась на грани банкротства. Выпущенный фильм стал настолько популярным, что компания стала вновь прибыльной.
События фильм разворачиваются, как вы догадались, на Бродвее.
X
Фильм начинается на местной радиостанции. Журналист со странной фамилией Берт Киллер ведет свою колонку на радио, но его боссу не нравится, что он рассказывает исключительно о рождении детей и счастливых браках. Он решает перевернуть амплуа Киллера. Отныне Киллер будет писать только гадости о знаменитостях и других людях в шоу-бизнесе.
Берта Киллера сыграл Джек Бенни, который был звездой на радио. В этом фильме Бенни, в принципе, не сильно отличается от себя самого в настоящей жизни.
X
Бродвейский продюсер Роберт Гордон(Роберт Тэйлор) хочет поставить новое шоу, но у него не хватает денег. Он получает предложение инвестирования от молодой и богатой вдовы Лиллиан (Джун Найт), но с условием, что она примет участие в шоу и ей достанется главная роль. Гордону эта идея не нравится - он не хочет допустить Лиллиан на сцену. В этот самый момент за всем действием наблюдает Киллер и его ассистент - они не слышат, но видят, как они разговаривают на балконе.
В этот момент нам показывают первый музыкальный номер под названием "I've Got a Feelin' You're Foolin", в котором мы можем увидеть танец Джун Найт и Ника Лонга-младшего. В этом номере присутствуют поражающие для своего времени эффекты, типа быстро появляющихся столов и пианино из-под пола и исчезающих людей.
Слова к этой песне написал Артур Фрид, о котором, я ещё напишу в этой теме(я надеюсь).
В это время в город приезжает бывшая одноклассница подруга Роберта, Айрин Фостер которая хочет попробовать себя в роли актрисы. Она решает пробиться на сцену с помощью Роберта, но когда она пришла к нему в офис, его там не было. Когда он заходил в офис, он не заметил её.
X
Айрин сыграла великолепная Элеанор Пауэлл. Пауэлл получила титул "королевы стэпа" в Голливуде . Этот был первый успешный фильм Пауэлл после двух малозначительных ролей.Вообще, Пауэлл не хотела сниматься в этом фильме, но была слишком вежлива, чтобы отказать руководству студии. Она попросила ведущую роль и высокую зарплату, но на удивление студия приняла ее условия. Но её приняли только как танцовщицу - когда дело доходила до пения, её голос дублировала Марджори Лэйн .
Айрин, судя по всему, собирает свои вещи в снимаемый ею комнате. Её привлекли тени, которые находятся на крыше(их можно увидеть через окно). Наверху двое человек готовятся к завтраку. Это брат и сестра, Тед и Салли Барки.
X
Хочется обратить внимание, что их тоже играют брат и сестра, Бадди Эбсен и Вилма Эбсен. Это был их дебютный фильм - до этого они всего пару раз засветились в театре. Вилма после этого отдала предпочтение театру, и не появлялась в кино. А вот Бадди Эбсен продолжал свою карьеру ещё долгие годы. Он никогда не был актером первой величины, хотя и исполнял. Как актер второго плана, он больше всего он известен своей ролью Джорджа Раселла в сериале Диснея "Дэви Кроккетт". В 60х Эбсен наконец-таки прославился благодаря сериалу "Деревенщина Беверли Хиллс".
X
Вы можете заметить, что на Теде надета рубашка с Микки Маусом . Это не случайность ! В 30х годах сам Уолт Дисней выбрал Эбсена в качестве актера, исполняющего движения Микки Мауса. Сильнее всего влияние Эбсена на анимацию Микки заметно, как мне кажется, в "Magician Mickey" и "Mickey's Amateur".
Стоит отметить довольно-таки специфичный стиль танца Эбсена. Он не выглядит слишком хорошо и открыто - он выглядит загадочно. В основном этот эффект достигается при помощи длинных рук Эбсена, которыми он активно жестикулирует в фильмах со своим участием .
К Теду и Салли заходит любопытствующая Айрин - они приглашают её на "поздний" завтрак.
X
Номер под названием "Sing Before Breakfast"(слова написал Артур Фрид), как я считаю, является вершиной фильма. По крайней мере, именно благодаря этому номеру фильм запомнился многим зрителям. Его можно слышать спустя годы во многих мультфильмах, в "Millionare Cat", например.Танец Эбсенов, и особенно Пауэлл, делают этот номер действительно замечательным! Посмотрите - советую !
X
Мне ещё понравился номер «You Are My Lucky Star». В визуальном плане этот номер ошеломляет – не каждая студия могла себе позволить такие постановки(ну разве что WB, которые в то время тоже делали удар на мюзиклы, и ставили номера такого рода)!
X
Ввиду всего этого я не очень хочу раскрывать остальную часть сюжета, и поэтому перейду к самой последней части фильма - выступлению всех-всех-всех на одном торжественном приеме.
Эти выступления являются ещё одной "вершиной" этого фильма, по крайней мере он ещё раз показывает нам отличные выступления всех звезд фильма, которые проходят под песню "Broadway Rhythm".

В этом номер саму себя играет певица Фрэнсис Лэнгфорд - она, между прочим, появляется в начале и середине фильма. На сюжет она никак не влияет, но её появление в этом фильме было сделано для увеличения её возрастающей популярности.
X
После Фрэнсис нам представляют два коротких танцевальных номера с двумя дуэтами. В первом состоят Джун Найт и Ник Лонг, во втором - Эбсены. По-моему, в этом номере ещё больше заметен стиль Эбсена…

X
Из всех выступлений мне больше понравилось последнее выступление Пауэлл . Его можно назвать наиболее масштабным. Причем в начале перед нами предстает массовка, потом сольное выступление Пауэлл(которая, к слову, ВСЕГДА была известна как танцовщица-одиночка - не любила работать с кем-то в паре) и потом снова массовка.
X
Фильм был чрезвычайно успешен в свое время. фильм номинировался на ТРИ премии "Оскар", и получил-таки одну награду - за "лучший танец" в "I've Got a Feeling You're Fooling".
Также фильм номинировался на премии "лучший фильм" и "лучший оригинальный сценарий".

Этот фильм был толчком для звездной карьеры Элеанор Пауэлл, дебютом для Бадди Эбсена и успехом для Джека Бенни как киноактера. В фильме есть отличные песни и танцы - чего можно ещё желать ?

Мда. Тема в упадке.
Я надеялся на то, что смогу написать о других мюзиклах MGM, но к сожалению, как говорил darkwing в соседней теме, слишком велика очередь более актуальных вещей.
Но, пользуясь случаем, я хотел бы написать о фильме "Танцующая Леди"(1933).
X
На дворе 1933 год. Жанр мюзиклов только начинал свое развитие. WB, на которой работал хореограф Басби Беркли, уже успела выпустить такие масштабные и инновационные мюзиклы как "Whopee!"(1930) и "42nd Street"(1932), но и MGM прилагали свои усилия для того, чтобы соперничать с WB.
В это время и вышел фильм "Танцующая Леди". Он основан на одноименной газетной серии рассказов, которые выпускались в течении весны 1932 года. Даже тогда сюжеты мюзиклов были чрезвычайно посредственны: в разгар Великой Депрессии профессиональной балерине и танцовщице Джени Барлоу(Джоан Кроуфорд), чтобы выжить, пришлось выйти на подмостки стриптиз-варьете. Молодой и очень богатый Тод Ньютон(Франкот Тоун), которому понравилась Джени, заплатил за неё штраф в «ночном суде» после того, как полиция арестовала участниц представления. Чтобы "завоевать" её, Тод стремится устроить её карьеру.
Бродвейский продюсер Патч Галлахер(Кларк Гейбл) ставит очередное шоу, но испытывает финансовые трудности, и у него нет солистки. Тод добивается прослушивание для Джени. Профессионализм Джени производит впечатление на команду Патча, и они принимают её в шоу.
Это был уже четвертый из восьми фильмов с парой Кроуфорд-Гэйбл. Не скажу, что это их лучший фильм, но безусловно, заслуживающий внимания. Говоря о других актерах, то хочется отметить, что это фильм больше всего знаменит в первую очередь тем, что это был первый фильм, в котором сыграл Фред Астер, знаменитейший танцор Голливуда. Он уже тогда был широко известен на Бродвее, и и этот фильм был очень важным шагом в его карьере. Позднее Астер перейдет на RKO, и будет в основном играть там, вернувшись на MGM лишь в 1940 году.
X
Довольно неплохо сыграли Роберт Бенчли, Стерлинг Халлоуэй и Мэй Робсон. Эти актеры, разбросанные по всему фильму, появляются время от времени в разных эпизодах, но больше от них мы и не ждали. Ещё стоит отметить, что в фильме время от времени появляются Три Болвана(The Three Stooges), но они не играют значимой роли, и в итоге, они продемонстрировали себя очень слабо.
X
В этом фильме Фред Астер сыграл самого себя. По всем известной легенде, первые кинопробы Астера прошли на студии RKO, руководству которой не слишком сильно понравился Астер, и Дэвид Селзник, продюсер, который пригласил Астера на RKO, решил взять его с собой на MGM для участия в "Танцующей Леди". Селзник считал, что у Астера есть потенциал(ещё бы!).Уже тогда Астер демонстрировал свой собственный стиль. Фред появлялся только в танцевальных номерах.
X
Неоригинальность сценария не имеет значения, по крайней в этом фильме. Имеют значение харизма актеров и качество музыкальных номеров. Конечно, это не уровень Басби Беркли, но хорошо поставленные номера и качественная музыка делают свое дело. Иногда номера выглядят чересчур сюрреалистично, но впечатляюще. Джон Кроуфорд(как партнерша Фреда Астера) не сравнится с Джинджер Роджерс, но она демонстрирует нам очень неплохой уровень танца для начала 30х годов, таким образом оправдывая свое партнерство с Астером.
X
Этот фильм также был кинодебютом Эдди Нельсона. Он был классическим оперным певцом своего времени. Вы можете услышать его голос в одном из сегментов мультфильма "Make Mine Music". Номер c Нельсоном,
Этот фильм был снят до кода Хейса, в кино можно было показывать всё, что угодно. Поэтому в фильме есть несколько рискованных, непристойных моментов типа стриптиза в начале фильма.
Это далеко не самый лучший мюзикл 30х годов, но он очень хорошо сделан, и я рекомендую вам посмотреть его. Ради дебютов Фреда Астера, Эдди Нельсона, пары Кроуфорд-Гэйбл и разумеется, замечательно поставленных номеров.

X