| О про-диснеевской анимации https://prodisney.ru:443/phpBB2/ |
|
| Что ждем в кино в 2013-м https://prodisney.ru:443/phpBB2/viewtopic.php?f=10&t=4945 |
Страница 1 из 1 |
| Автор: | Идущий [ Ср 02 янв 2013, 17:32 ] |
| Заголовок сообщения: | Что ждем в кино в 2013-м |
Итак, традиционно попытаемся загадать, что хорошего можно ждать в новом 2013-м кинематографическом году. Позднее, так же традиционно, часть фильмов выйдет из этого списка в связи с просмотром новым роликов или прочтением весомых «вестей с полей». А пока… Звездный путь во тьму Джей Джей Абрамс у руля возрожденной франшизы, капитан Кирк и первый помощник Спок у руля «Энтерпрайза». Пропустить такое – просто кощунство. И никакие локализаторы со своим «Стартрек: Возмездие» мне сказку не испортят. Возвращение героя Шварц вернулся после губернаторства. Посмотрим. Война миров Z Забавный ролик. Супербыстрые зомби, конечно, в тренде, но волна из зомби вдохновляет. Гадкий Я 2 Грю со своими миньонами был прекрасен в первой части. Вторые-третьи части мне обычно всегда не нравятся, но для Грю сделаю исключение. А вдруг…? Железный человек 3 Шэйн Блэк у руля «ЖЧ-3» - это интересно. Куда с ним занесет Тони Старка, неизвестно, но будем надеяться, в нужном направлении. Жизнь Пи Энг Ли и весьма забавная идея в основе. Получится либо неплохой аттракцион, либо даже весьма смотрибельное кино. Поглядим. Европа Малобюджетная независимая фантастика с Шарлто Копли. Еще вопросы есть? Иллюзия обмана Интересная идея, хороший ролик. И судя по всему, кино для большого экрана. Легенда номер 17 Итак, как человек, не теряющий веры в родной кинематограф и его возрождение, намечу-ка я себе что-нибудь ожидаемое. И путь это будет именно этот фильм. Режиссер, как-никак, Лебедев, пора ему уже очистить свое имя от «Волкодава». Ну и ролик мне понравился, особенно Меньшиков, чертяка, убедителен. Неудержимый Возвращение «стариков» на экраны не закончилось, они берут измором! Придется смотреть. Освобожденный Джанго В «Бесславных ублюдках» Тарантина была прекрасна. Опять же, на экране Вальц и ДиКаприо. Надо брать. Отверженные Пожалуй, самый ожидаемый мною фильм года. Потому что мюзикл, потому что Хупер, потому что «Отверженные». Ждем-с. Риддик Я рад, что Дизель и Туи все же решились на новый фильм после провала «Хроник». У фильма есть шарм, у фильма есть драйв. Ну и Вин Дизель есть у фильма, что уже немало. Росомаха Увы, первый «Росомаха» был в полном смысле слова худшим фильмом серии «Х». Примитивный сюжет и ляп на ляпе еще можно было бы простить, если бы не главный герой, превратившийся из брутального циника в какую-то бесхарактерную размазню. В этом смысле камео Росомахи в «Людях Икс: Первый класс» было больше похоже на Росомаху, чем его полноценная роль в вышеупомянутом «фильме». Теперь у франшизы есть шанс реабилитироваться. Будем смотреть. Тепло наших тел Ироничная история о том, как зомби влюбился в живую девушку и у него снова застучало сердце? Вы шутите? Ни за что не пропущу. Хоббит: Пустошь Смога Комментарии, пожалуй, излишни. Мы ждали этого столько лет. И в разделе "Пока не знаю" выделим следующее: Бросок Кобры 2 Соммерс однажды снял неплохое кино на основе игрушечных солдатиков. Но Соммерс, как известно, может снять неплохое кино из ничего. Как с продолжением справится режиссер-почти-новичок, остается неизвестным. Да и перенос выхода фильма почти на год… Меня терзают смутные сомнения. Тихоокеанский рубеж Казалось бы, Дель Торо. Но ролики уж совсем не внушают. Ну и все возможные отечественные релизы. Уж простите, но нервы-то не железные. Если меня убедят, будем смотреть. Если что пропустил, пишите, рекомендуйте. И всем хорошего нового киногода! |
|
| Автор: | ZAK [ Чт 03 янв 2013, 00:16 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Если говорить о большом зрительском голливудском кино, год обещает быть богатым на амбициозные научно-фантастические фильмы. Из неупомянутого в первую очередь это "Гравитация" Альфонсо Куарона ("Дитя человеческое") и "Элизиум" Нила Бломкампа ("Район №9"). Во вторую - "Обливион" Джозефа Козински ("ТРОН: Наследие") с Томом Крузом и "После нашей эры" М. Найта Шьямалана с Уиллом Смитом (несмотря ни на что, продолжаю верить в индийца). Особняком стоит "Человек из стали" Зака Снайдера - попытка перезапустить "Супермена", спродюсированная Кристофером Ноланом. Также будут продолжены попытки запустить успешную серию фильмов для подростков на смену "Сумеркам". Коммерческий и критический успех Гэри Росса с "Голодными играми" попытаются развить другие достаточно респектабельные кинематографисты: автор "Гаттаки" и сценарист "Шоу Трумана" Эндрю Никкол поставил фильм "Гостья" по роману автора "Сумерек" Стефани Майер о Земле, переживающей вторжение похитителей тел, а сценарист "Короля-рыбака" и "Мостов округа Мэдисон" Ричард ЛаГревенез экранизировал ещё один подростковый фэнтези-бестселлер - "Прекрасные создания". Также интересно будет посмотреть, что получилось у Сергея Бодрова, который попробовал себя в жанре крупнобюджетного фэнтези постановкой фильма "Седьмой сын" с Беном Барнсом, Джеффом Бриджесом и Джулианной Мур. |
|
| Автор: | Darkwing [ Чт 03 янв 2013, 01:54 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Я жду "Игру Эндера", экранизацию бестселлера Орсона Скотта Карда, хотя после банкротства Digital Domain запереживал, выйдет ли проект вообще? В Америке ожидается 1 ноября 2013 года. |
|
| Автор: | Идущий [ Чт 03 янв 2013, 07:29 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
А я "Игру" не жду, Гевин Худ у меня уже некоторое время в черном списке.)) |
|
| Автор: | Seioo [ Вс 06 янв 2013, 10:31 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Я жду "Смурфиков - 2" и чисто символически "Тора - 2" (ненавижу фильм "мстители"!). |
|
| Автор: | S.I. [ Вт 08 янв 2013, 07:08 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Жду (уже не первый год) выхода "Истории арканарской резни" Германа. Отзывы посмотревших пред-показ самые разные, в т.ч., совсем не лестные.. Но те видео- и фото- материалы, которые есть в Сети интригуют. |
|
| Автор: | Идущий [ Вт 08 янв 2013, 15:39 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Да, тоже жду, в независимости от результата. Но ставить такой прогноз на 2013 - только сглазить.)) |
|
| Автор: | Идущий [ Пн 04 фев 2013, 16:51 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
![]() Линкольн Освободитель VS Джанго в президенты Совсем недавно нам довелось наблюдать весьма любопытный факт: буквально сразу после избрания первого чернокожего президента США на второй срок в прокат выходят две картины, словно отображающие одного и того же главного героя с разных ракурсов – «Джанго Освобожденный» Квентина Тарантино и «Линкольн» Стивена Спилберга. Этот главный герой, увековеченный в двух великолепных фильмах подряд – рабство, многоликое и ужасное. Каждый из двух режиссеров выбрал собственный способ поделиться своим взглядом на проблему рабства: Тарантино – в жанре спагетти-вестерна, Спилберг – в жанре байопика. Но у этих картин гораздо больше параллелей, чем может показаться на первый взгляд. Что же прячут режиссеры в столь трудных, но успешно реализованных жанрах? Герой против героя Спилбергу почти с самых первых кадров удалось найти своего героя: живой, неуклюжий, странноватый Линкольн шедеврален каждым словом и движением, монументален тем, как мешает уголь в камине, и тем, как бьет сына по лицу. Он Легенда и человек одновременно. В нем нет ни капли грязи, присущей байопикам, где режиссеры «оживляют» своих героев до крайней точки, до туалета и обязательного в таких случаях адюльтера. Но и без всего этого Линкольн живее всех живых, словно кто-то на короткие два часа вдохнул душу в его портрет. Безусловно, этот кто-то в немалой степени и Дэниэл Дэй-Льюис, и здесь мы воскликнем вслед за братьями Вайнштейн: «Четыре года без Дэниэла на экране – это слишком». Что же до героя нового детища Вайнштейнов, то Джанго – иной типаж. Он неоднозначен, он озлоблен, он умеет стрелять. Линкольна отвратило от рабства то, что он увидел на рабовладельческой барже. Джанго, по всей видимости, плыл на той самой барже: нетрудно представить, насколько отвратительно рабство для него. И наконец, если Дэй-Льюис живет и дышит в каждом кадре, то Джейми Фоксу просто нечего играть: его герой собирателен и размыт донельзя. Эта метафора и гипербола собирательного персонажа, получившего право судить своих врагов, достигают своего предела в финальной кровавой массакре, в те последние тридцать минут, когда со сцены уже сошел доктор Шульц… Романтик против идеалиста Ах, доктор Шульц. Актерский гений Кристофа Вальца можно оценить, только посмотрев оба последних фильма Тарантино: и «Бесславных ублюдков», и «Джанго». Насколько омерзителен в своем обаянии «охотник на евреев» Ганс Ланда, настолько обаятелен и трогателен Кинг Шульц, доктор Доктор, немецкий романтик и «охотник за головами». А если бы он посмотрелся в зеркало «Линкольна», то увидел бы там конгрессмена Тадеуша Стивенса, сыгранного другим блестящим талантом – Томми Ли Джонсом. Первому претит рабство в силу его немецкого прагматичного романтизма, позволяющего убивать плохих за деньги, но не терпеть унижение слабых ради денег или забавы. Второй – политический идеалист, положивший все силы ради признания равенства для всех. В своей звездной сцене, в которой им нужно сделать выбор между честью и достижением благой цели, каждый сыграл блестяще. И пусть их выбор будет разным, но те, кто смотрел оба фильма, узрели великолепно поставленное и сыгранное превращение романтика в идеалиста и идеалиста в романтика. Рабство против рабства Целой партии демократов, показанной в байопике, может быть противопоставлен лишь один персонаж спагетти-вестерна, заслуживающий всех Оскаров сразу – чернокожий дворецкий Стивен в исполнении Сэмюэля Л. Джексона. Конгрессмен Фернандо Вуд в исполнении Ли Пэйса, по иронии судьбы (или Спилберга) совсем недавно сыгравший транссексуала, надрывается в Конгрессе о том, что нельзя просто взять и поставить все с ног на голову, дав чернокожим права, которые нельзя им давать, потому что давать нельзя. В это время Стивен пьет дорогой виски в гостиной своего хозяина мистера Кэнди и боится, что привычный мир рухнет и «ниггеры начнут спать в хозяйских постелях». И если Спилберг в «Линкольне» серьезен и однозначен: дать права и точка, а чернокожие в его фильме цитируют последнюю речь Президента и мечтают о светлом будущем, то Тарантино вдоволь троллит зрителя, демонстрируя ему то теории про три углубления в черепе «ниггера» для лучшего послушания, то живое доказательство рабской психологии – Стивена, чьи руки уже не трясутся, когда дело заходит о необходимости сохранения привычного порядка вещей. Скоро придут Линкольн и Джанго, чтобы доказать обратное, но Фернандо Вуд все же соперник более низкого ранга, чем чернокожий дворецкий, рассуждающий, насколько жестоко следует наказать раба, покусившегося на хозяина. Трус против подлеца Любопытна в этих двух фильмах еще одна когорта второстепенных персонажей, которая, опять-таки по иронии судьбы, может быть представлена одним и тем же человеком – Уолтоном Гоггинсом, актером с лицом «настоящего ублюдка». Его сенатору Клэю Хокинсу в общем-то не особо есть дело до негров и он боится впутываться в опасные политические игры, но он готов продать свой голос за поправку об отмене рабства. Билли Крэш попросту ненавидит и презирает «черномазых». Их судьбы различны, но эта борьба труса с подлецом ярко живописует два важных факта. То, почему Линкольн согласен на особые полномочия, данные ему во время войны: такие люди, как Клэй Хокинс не виноваты в том, что они трусы и не способны сделать выбор самостоятельно. И то, почему Джанго ненавидит «хозяев»: такие подлецы, как Билли Крэш, виновны самим фактом своего существования, не ненавидеть их значит идти против природы и здравого смысла. Персонажи Гоггинса словно олицетворяют собой ходячие причины поступков главных героев, а сыграны так, что актер теперь, вероятно, окончательно закрепит за собой амплуа «труса и подлеца». Дубляж против оригинала И наконец, особым видом частного антагонизма станет для зрителей выбор: дубляж или оригинал. И если доктору Шульцу повезло быть озвученным замечательным Леонидом Белозоровичем, то Алексею Иващенко не повезло быть выбранным на роль Линкольна так же, как не повезло бы любому другому актеру. И дело здесь, в первую очередь, в Дэй-Льюисе, согласиться озвучивать которого означает подписать себе вердикт. Как передать это небрежное бормотание о самом важном, эти дрожащие нотки в голосе внезапно переходящие в железобетонное "I am the President of the United States clothed with immense power. You will procure me these votes!". Никак, если ты не сам Дэй-Льюис. Поэтому тем, у кого есть выбор, совет: «Джанго» можно смотреть в дубляже. «Линкольна» же – только в оригинале. История против истории Есть мнение, что истории не существует. Что всякая настоящая история – горшки и черепа, а все остальное – это криптоистория, которая сначала придумывается летописцами, затем историками, затем писателями, затем режиссерами и так до бесконечности. И все же если бы такого Линкольна не было, его следовало бы придумать, чтобы история об отмене рабства стала реальной и ощутимой. Когда Линкольн спрашивает себя, что дальше, он понимает, что не знает. Его Поправка - это шаг в бездну, неведомую и непредсказуемую, это бегство от реальности, где южане доказывают приемлемость эксплуатации и унижения одних людей другими тем, что иначе рухнет их экономика. Он готов сделать этот шаг лишь потому, что верит: американцы найдут дорогу, проторят новую тропу, на которой останется в прошлом эта позорная для истории США страница. И такая история нужна и американцам, и тем, кто еще верит, что всё, что им нужно – это мешки с правильными прорезями на голове. Тарантино на «правильную» историю не оглядывается, он поставил себе другие задачи. Режиссер рассказывает историю рабства в миниатюре, не стесняясь демонстрировать то, к чему привела Америку эта страница. Он как бы экранизирует тезис «мы сами виноваты: сначала мы над ними издевались, а затем дали им оружие». Путь к свободе тернист и долог. На этом пути нельзя бросать освобожденных на произвол Судьбы. «Мы в ответе за тех, кого приручили», а «чтобы убить дракона, надо им стать». Наверное, это осознавал и боялся Линкольн, по крайней мере, спилберговский Линкольн уж точно. Возможно, это осознал и доктор Шульц, не пожелав смотреть на то, как Джанго в хозяйском костюме красуется на танцующей лошади перед домом рабовладельца с видом победителя. И если американцы сделали следующий шаг вперед на пути прочь от рабства, унижающего страну и каждого ее жителя, выбрав чернокожего президента, то пусть это будет не новый Джанго. Спилберг и Тарантино – безусловно выдающиеся режиссеры современности. И рассказать о том, что их волнует, умеют так, чтобы это взволновало и других. Однако сделать правильный выбор в кинематографическом мире легко, ибо этот выбор живет лишь до того момента, когда режиссер скажет «Снято!». Если же придется сделать его в реальной жизни, пусть он не разойдется с тем, во что мы искренне верим. Хорошего нам кино, просто интересного и по-настоящему вечного. |
|
| Автор: | Идущий [ Чт 21 фев 2013, 18:00 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Отверженные: Отверженный кинематограф Есть режиссеры, которым не суждено снимать масштабное кино. Нет, это хорошие режиссеры, даже если оператора часто отпускают покурить, поставив камеру на штатив. Перед этой камерой они заставляют актеров вытворять такое, что кино-театр становится в полном смысле театром, и в меньшей мере – кино, а зритель при этом все равно адски доволен, он встает и рукоплещет. Но это в камерном кинематографе. Когда тот же самый режиссер берется за грандиозный эпик, он нет-нет да и скатится в то самое камерное кино, в котором он как в своей тарелке. Это и случилось с Томом Хупером. После чудесного «Король говорит» реджи решил резко сменить жанр, взявшись за мюзикл с кучей локаций, вагоном персонажей и тоннами листов сценария. Первая сцена фильма как бы говорит: мы вам щас такую эпичность наваяем, вы все упадете. Почему же мы не падаем? Начнем с того, что на поверку первая сцена с Жавером и последняя сцена с Жавером оказываются двумя единственными сценами за весь фильм, когда на экране кино, в котором задействованы оператор, монтажер, художники и все-все-все. Все остальное время на экране театр. Время от времени режиссер вдруг очнется и начинает гонять съемочную группу, камера оживает, улицы Парижа оживают, массовка оживает, постановщики вижуал эффектс суматошно начинают рисовать … Но. Через полторы минуты на площадке снова покой и тишина. Эпичные ракурсы снова сменяют темные углы. Мы снимаем не кино, а мюзикл. И да бог бы с ним, с мюзиклом, давайте смотреть мюзикл. Пусть раскроется вся полнота чувств этой чудесной музыки, положенной в основу фильма, тем более, что актеры поют вживую, прямо на съемочной площадке показывают мастер-класс, как нужно петь и играть. И мы начинаем наслаждаться… Но. У мюзикла все же есть какие-то законы, делающие его мюзиклом. Там есть движение, драйв, ритм. У Хупера остается только пение и актерская игра. Причем возникает стойкое ощущение, что когда он смотрел этот мюзикл в театре, он просто забыл взять театральный бинокль, о чем очень сожалел, а потому решил восполнить этот недостаток в своем фильме. Иначе как можно объяснить то, что 90 процентов экранного времени камера просто тыкается в лицо актерам, норовя разбить им носы? Забудьте про хореографию, вам суждено только разглядывать капли пота на лбу у Хью Джекмана. Он прекрасно поет, но два с половиной часа нависающих надо тобой поющих голов – зрелище не для слабонервных. И все же, вдруг вы решили устоять перед страхом огромных лиц, не сходящих с экрана. Все таки блестящие актеры, как примелькавшиеся, так и совсем свежие лица. И на них приятно смотреть, пусть даже в таком ракурсе. Давайте просто смотреть кино, а? Ведь Хупер умеет выжимать из актеров драму, они правдоподобны и восхитительны. И мы начинаем смотреть… Но. Попытка вместить на экране всё содержание бессмертного романа ставит зрителя в полнейший тупик. Потому что уместить в одном фильме подробную судьбу нескольких десятков людей, историю любви, революцию и беднягу Гавроша кто-то, наверное, и сможет. Но Хупер, к тому же скованный жесткими рамками либретто и музыкального материала, оказывается совершенно не готов резать исходники, а потому фильм уже в начале второго часа совершенно запутывается в сюжетных линиях и полчище персонажей. Зритель просто не успевает за них переживать, потому что все происходит немотивированно и более чем внезапно. Зато концовка оказывается такой затянутой и нарочито печальной, словно единственная цель режиссера – затопить кинотеатры девичьими слезами. Единственной внятной сюжетной линией оказывается противостояние Жавера и Жана Вальжана, но и эта линия вязнет в многоголосом сонме революционеров, бродяг, воров и кого-то еще, кому катастрофически не хватает экранного времени. В итоге, если в фильме и есть что-то по-настоящему стоящее, так это актеры, музыка и оригинальные персонажи Гюго. И если в блестящей игре актеров есть какая-то заслуга режиссера, то все остальное к нему не имеет никакого отношения. Все достижения кино в фильме вдруг оказываются отверженными режиссером, который имел на руках все, чтобы снять необыкновенно эпичный мюзикл, а снял нечто, что вряд ли относится к кинематографу. Если, конечно, не считать кинематографической находкой поющие головы. Всем хорошего, интересного и вечного кино. А Хуперу – подходящий проект. Где он таки сможет реализовать свои таланты. |
|
| Автор: | Darkwing [ Вс 12 май 2013, 11:04 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Рекламный ролик "Игры Эндера". Вообще-то история книги довольно камерная - все самое эффектное там происходит либо за кадром, либо дистанционно. В кино другие правила и ролик это демонстрирует http://www.youtube.com/watch?v=2SRizeR4MmU Смотреть на youtube |
|
| Автор: | Идущий [ Сб 22 июн 2013, 17:01 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
![]() Человек из стали: Сферический Гагарин в вакууме Прокатная рифма не всегда столь очевидна, как это бывает с фильмами про фокусников (смотри «Иллюзионист» и «Престиж», «Невероятный Бёрт Уандерстоун» и «Иллюзия обмана»). Иногда она бывает вполне даже неожиданной и вполне приятной, как с «Линкольном» и «Джанго освобожденным». А иногда неожиданной и неприятной, как с «Гагариным. Первым в Космосе» и «Человеком из стали». Ну, ведь правда, между фильмами не так мало общего, как может показаться на первый взгляд. В основу и того, и другого фильма положен мифологизированный герой, про которого хошь снимай, хошь не снимай, хошь хорошо, а хошь плохо – ему все одно не станет ни холодно, ни жарко, настолько он закрепился в коллективном бессознательном (один – у русских, другой – у американцев) как воплощение всего чистого, доброго, светлого и героического. И пусть один существовал, а другой нет, для мира кино эти границы весьма условны, а значит, простор для творчества открыт: создавай историю. И тут начинается самое интересное, а точнее, неинтересное, поскольку ничего создавать ни Пархоменко, ни Снайдер упорно не желают. Ибо можно ли считать каким-либо креативом красивые задники, которые и там, и там получились? К сожалению, за «шпецэффект» трудно переживать, а создать каких-то персонажей и историю оба режиссера не посчитали нужным. Да и зачем, Гагарин у всех перед глазами, вот он: улыбается во все зубы и машет. Запусти этот плакат в космос и у всех тут же навернутся слезы на глаза. А Супермен и есть Супермен, зачем ему внятная мотивация и вообще переживания, хватит пары разговоров с отцом на заднем дворе. С отцами, впрочем, история особая. По иронии судьбы оба фильма и тут пересекаются. Поскольку более или менее интересными персонажами, поставившими себе задачу даже на таком скудном материале и паре сцен изобразить живых людей, были отцы Гагарина и Кларка Кента. Причем, у второго даже два отца, каждый по-своему хорош. В качестве «спасибо, что живых» можно также упомянуть главных антагонистов: Нелюбова и генерала Зода. Но даже их, вкупе с тремя отцами мало, чтобы заполнить зияющую пустоту сценария. Эта пробоина и в том, и в другом фильме затыкается всем, чем угодно: пафосными диалогами, спецэффектами, флэшбеками в «нелегкое детство», но судно все равно тонет. Потому что если истории нет, то актерам нечего играть. Когда им нечего играть, они начинают изображать мебель. А когда актеры изображают мебель на фоне пафосной, безыдейной, пресной, нелогичной псевдоистории, то сколько зданий не обрушь и сколько раз не покажи Землю из Космоса, зритель все равно будет спать. Может быть, успех фильма Снайдера, в отличие от «Гагарина», в том, сколько зданий он обрушил (хотя уже после второго обрушенного здания становится скучно, ибо все это мы уже видели). Может быть, «Гагарина» и правда «задушили» в прокате и он мог бы стать в России таким же кассовым, как «Человек из стали» в США. Но если это так, то я мало что понимаю в магии кино. И если это и есть кино, то нет, спасибо. Я лучше в соседний зал, где историю и магию делают по мановению руки и щелчком пальца, без пафоса и с юмором, и там столько по-настоящему живых персонажей, что я за каждого готов пустить скупую мужскую. |
|
| Автор: | Идущий [ Вс 15 сен 2013, 18:12 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Риддик против Росомахи: зверье мое Поскольку играть мускулами и харизмой снова стало модно, на экран в этом году один за другим вываливаются герои, которым стало неинтересно в окружении сомна соперников, а харизмы столько, что точно должно хватить на отдельный фильм. Сказано – сделано. И в период, когда Железный человек уже вырвался из цепких объятий Мстителей, а Тор еще только готовится, экран заняли герои менее удачливые: Росомаха, «Начало» которого, слитое в Сеть, не пинал только безногий, и Риддик, «Хроники» которого оказались настолько дорогими и неактуальными, что выход продолжения затянулся почти на десять лет. Чтобы вернуть героя в строй заново открыт старый рецепт: герой должен быть жалок, сломлен, одинок, корить себя за прошлые ошибки, но только до тех пор, пока на горизонте не появятся плохие негодяи, которым нужно навалять, а потом уйти в закат возрожденным и снова готовым к подвигам. Так делает Риддик, валяясь в пыли забытой планеты и вспоминая, как он морально разложился, когда обрел власть, так делал и Росомаха, валяясь в тайге под сосной и вспоминая, как он дурно влияет на функции жизнеобеспечения тех, кого он неуклюже пытается любить. Зритель же упивается харизмой и того, и другого, и с нетерпением ожидает, когда они оба отбросят комплексы и, наконец, начнут мочить. И они начинают. С чувством, с толком, с расстановкой, поскакушками по крыше скоростного поезда и островерхим скалам, режут якудзу и наемников ножами и душат голыми руками, сыплют сарказмом и цинизмом, вызывают обожание у прекрасного пола, в общем, все, что им по харизме и полагается. И все бы ничего, но ко второй трети фильма оказывается, что его создатели искренне полагают, что кроме харизмы героям не полагается больше ничего, особенно сюжета и идеи. И когда дело начинает близиться к финалу, мы понимаем, что чего-то самого главного в кино не показали, лишь заполнили паузу внутри франшизы. Делать это можно талантливо, весело, бодро, со вкусом, как сделали создатели «Риддика» и «Росомахи», но после все равно должно последовать что-то, к чему нас все это время готовили: грандиозная битва, великая любовь, главный выбор в жизни и трах-бабах, полмира вдребезги, иначе зачем все это затевать. И если с «Росомахой» это более или менее оправдано, потому что вне зависимости от его содержания продолжение неизбежно, то с «Риддиком», конечно, случилась оказия: вместо триумфального завершения трилогии нас всего лишь настроили на грандиозный финал, который вряд ли состоится. Таким образом, на выходе мы получаем два фанатских фильма, которым поклонники Росомахи и Риддика, такие как я, будут несказанно рады: провести лишних два часа в компании любимых персонажей – неплохая перспектива. Остальным же зрителям остается пожать плечами и пройти мимо: никаких кинособытий и откровений тут не было. Заслуживают ли эти достойные персонажи такого отношения? Нет. Есть ли у нас альтернатива? Увы. |
|
| Автор: | Идущий [ Вс 17 ноя 2013, 16:49 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Три мушкетера: Успеть за 112 минут Сама идея в очередной раз снимать «Трех мушкетеров» кажется абсурдной хотя бы потому, что можно снимать много чего другого. И надо быть настоящим гасконцем, чтобы браться за заезженную классику и не бояться утонуть в потоках критики от поклонников книги, Боярского и всех остальных. Однако мы ведь судим кино по результату? И вот результат: юный Д’Артаньян резво скачет со шпагой, а три мушкетера скачут рядом и изображают графа, аббата и пьяницу. Де Тревиль отчитывает, Рошфор проигрывает, Ришелье стоит на страже интересов Франции, Людовик ревнует, Анна изменяет, Бекингэм ведет войну, Констанция интригует. А еще галантерейщик доносит, ювелир делает подвески, испанский посол посещает Бэкингемский дворец, лорд Винтер выносит приговор… Стоп, кто все эти люди и что они здесь делают? А именно то и делают, что должны по сюжету романа. Но роман-то большой, а фильм маленький. И старая добрая традиция резать телесериал и выпускать его на большой экран в очередной раз сыграла с нашим кино злую шутку. На экране один за другим снуют персонажи, мотивацию которых мы знаем только из романа Дюма, поскольку объяснить ее в фильме нет возможности и времени: надо срочно добывать подвески, спасать Констанцию, преследовать Миледи и так далее до финала. И можно, конечно, делать это весело и бодро, но под ногами то и дело мешаются персонажи и диалоги, попавшие в кадр из сериала, где персонажи, видимо, были проработаннее, диалоги – понятнее, а поступки – мотивированнее. А также комедия смешнее, а драма – драматичнее, точнее, в это хочется верить. Потому что персонажи все же не лишены обаяния и, кажется, вот-вот скажут и сделают что-то важное и интересное, но реплики и поступки обрезаны посредине, а кто-то все время куда-то бежит, чтобы успеть уложиться в 112 минут кинотеатрального монтажа. В итоге, имеем винигрет, более всего похожий на двухчасовой трейлер к телесериалу, и каждая сцена в этом трейлере смонтирована в стиле «а давайте вставим еще и вот это», но при этом вопит нечеловеческим голосом: «Быстрее, быстрее!». И это «быстрее» не дает переживать ни за Констанцию, ни за Бекингэма, ни за Анну, а уж такие знаковые персонажи как Ришелье и вовсе остаются безликими. Впрочем, как и сами мушкетеры во главе с юным гасконцем, напоминающие постеры, а не персонажей фильма, вечно скачущие куда-то и встающие в позу, но так и успевшие сказать самого важного, кроме финального «Один за всех и все за одного». Один фильм за все серии телесериала постоять не сумел. Вывод о качестве продукта можно сделать, только посмотрев сериал. Остается надеяться, что после такой премьеры он вообще будет кому-то нужен. |
|
| Автор: | Идущий [ Сб 30 ноя 2013, 12:57 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Шерлок Холмс: Не элементарно, Уотсон «Рыцари никуда не исчезли. Просто драконы стали другими» . Доктор Уотсон, фраза из сериала «Если решитесь писать, Уотсон, изобразите меня таким». Шерлок Холмс, указывая на благородного джентльмена с трубкой, сцена из сериала Андрей Кавун всегда был режиссером смелым и готовым к экспериментам. Причем к экспериментам вовсе не бездумным в стиле «будь, что будет», а напротив, двинувшись против течения, он всегда знал, к чему придет. Так появились «Охота на пиранью» (вместо блокбастера – саркастическая пародия на супербоевики), «Кандагар» (вместо кино о войне – герметичный триллер о том, что такое любовь к Родине на самом деле) и «Детям до 16-ти» (вместо молодежной комедии – мелодрама о превратностях сожительства). Жанр для Кавуна никогда не имел особого значения, он был скорее средством, чем целью. Средством рассказать свое видение «настоящего», «как всё бывает на самом деле». И нерв в его фильмах тонкий, на самой грани: он не переступает черту, но задевает самые важные струны. В новом сериале о Шерлоке Холмсе он, как и обещал, показал классический детектив, вписав его в канву разных со-жанров: психологического триллера, мистики, комедии, мелодрамы, а последний эпизод – вольно или не вольно – в жанр кино-комикса. Но важнее то, что сериал этот, как и прежние работы Кавуна, на поверку оказался «Шерлоком наизнанку». Фанатам великого сыщика режиссер вместо харизматичного гениального супергероя, будь то классический Ливанов или постмодернистский Камбербетч, подложил самую настоящую свинью. Попирая святая святых, он рассказывает о том, что на самом деле Холмс был дерганым неврастеником с нелепым смехом и неуклюжими движениями, не умел играть на скрипке и боксировать, не носил deerstalker и не курил трубку. И при всем при этом как-то умудрялся распутывать преступления! Игорь Петренко справляется с этой ролью блестяще. Но нужен ли кому-то такой Холмс? И зачем он Кавуну? Тут преподносится еще один сюрприз: оказывается, главным героем режиссер делает не Холмса, а Ватсона, а точнее – Уотсона, в столь же блестящем исполнении Андрея Панина. Доктор-то как раз не просто военный врач, но настоящий отставной офицер, прошедший огонь и воду, прекрасно боксирующий и стреляющий точно в цель. И решив заняться писательством, он встает перед дилеммой: описать Холмса таким, какой он есть, или же приукрасить его, добавить ему шарма и обаяния, сделать из него настоящего супергероя? И все же фильм снова не об этом. На фоне грязных лондонских улиц, пьяных матросов, бородатых кэбмэнов, коррумпированной полиции, военного прошлого и темного будущего благородный Уотсон мечтает о том, чтобы Холмс стал таким, каким настоящий герой должен быть, не замечая того, что является этим героем сам. А Кавуну, глядя на него, хочется верить, что проблемы человечества одинаковы вне зависимости от эпохи, и если раз за разом общество умудряется выкарабкиваться из трясины, пусть даже создавая себе для этого героев и кумиров, то, возможно, и нас ждет не фиаско, а благополучный финал. Финал, в котором вспомнят только придуманного Шерлока, а настоящий Уотсон останется безликой тенью. Но финал благополучный. В итоге, самым главным минусом фильма оказывается выхолощенная компьютерная графика, зачем-то понадобившаяся для создания вставных картинок с Биг-Бэном, средневековым замком и поездом. Словно зритель и без нее не догадается, где разворачивается действие. Не считая этих новомодных и неуместных штук, на экране вполне классический детектив с философским дном. И с таким неклассическим Холмсом, что впору задуматься: не слишком ли смел был Кавун, завуалировав истории о нашей с вами жизни под классические сюжеты? Разглядит ли это наша публика, сумеет ли принять такого Холмса, сумеет ли преодолеть «комплекс супергероя», как однажды ей пришлось уже преодолевать «комплекс Ливанова»? Покажет время. Оно же и рассудит, прав ли Кавун, лелея свою веру в благополучный финал. |
|
| Автор: | Идущий [ Сб 21 дек 2013, 06:48 ] |
| Заголовок сообщения: | Re: Что ждем в кино в 2013-м |
Хоббит: Пустошь Смауга: Это ловушка «- А что, если это ловушка? - Вне всякого сомнения, это ловушка». Итак, долгожданная вторая часть «Хоббита» стартовала. Питер Джексон снова отправил нас одному известным маршрутом в Средиземье, благо именно ему досталась роль проводника туда. Моя личная дорога к пустоши Смауга была захватывающей, но тернистой. И вот почему. На мой взгляд, Джексону по пути не удалось избежать нескольких ловушек. И первая из них – уход от прежней стилистки вслед за реакцией зрителей на первый фильм. Да, первый фильм ругали за эклектику, то бишь неудачную попытку совмещения в одном фильме сказочности книжки про хоббита и пафоса «Властелина Колец». Мне лично сказочные и юморные эпизоды как раз больше всего понравились, и в этом была у «Хоббита» какая-то собственная фишка, некая самостоятельность в этой киновселенной. И во второй части, Джексон, вместо того, чтобы попытаться найти более удачные попытки совмещения несовместимого, просто отказался от заявленной стилистики и сделал фильм, гораздо более близкий к «Властелину», чем к первому «Хоббиту». Вторая ловушка, неизбежно поджидающая зрителя – смена главных героев. Это происходит всегда, когда снимаешь эпопею, во второй части всегда появляются новые персонажи, с новыми проблемами и переживаниями. И все же мне жаль, что колоритные гномы были задвинуты на второй план, а более всего жаль мастера Бэггинса, все таки Мартин Фримен в январе стал для меня открытием года. Третья ловушка, в которой очутился Пи Джей – это паутина новых технологий. Волею судеб я попал на сеанс в режиме 48 кадров, что серьезно подпортило впечатление. Наверное, я ретроград, но киношная теплая картинка мне более по душе, чем холодная четкость высокого разрешения. По этой же причине я долго не мог привыкнуть к картинке китайских сериалов, смотревшие поймут, о чем я. Может, дело еще и в том, что сказка плохо совместима с реализмом, который придает HFR. В общем, любителям старой доброй киношной картинки не советую экспериментировать. Во всяком случае, не при первом просмотре. На этом список ловушек разрешите закончить еще одной, самой главной. Ловушкой, в которую на долгие годы попал Питер Джексон, и куда заманил нас с вами. Это волшебный мир Средиземья, оживший на экране так красочно и детально, так волшебно и тщательно, что в него невозможно не поверить. Озерный Край и Лесное Королевство замечательные. Стоит отметить, что и вся пиджеевская отсебятина смотрится органично и богато, линия Гендальфа, Радагаста и Некроманта – эффектно, вставные номера Леголаса и Тауриэль – весьма уместно (очаровательной Эванджелин Лилли вообще могло быть больше, фильму это ничуть не помешало бы). И наконец, главное блюдо в виде Смауга, подается пусть и слегка затянуто, но очень колоритно и вкусно. Фильм понравился мне меньше, чем первая часть, по уже описанным выше причинам, но в целом, Средиземье Питера Джексона прекрасно, и я с нетерпением жду, когда смогу отправиться туда и обратно в третий раз. Жаль только, что то путешествие будет последним. И остается надеяться, что наши будущие кинопутешествия будут такие же волшебными, как то, в которое пригласил нас Пи Джей. |
|
| Страница 1 из 1 | UTC + 3 часа |
| Powered by phpBB © 2000, 2002, 2005, 2007 phpBB Group http://www.phpbb.com/ |
|