Нужна помощь знатоков короткометражной анимации
Я ищу мультфильмы, в которых сюжетообразующим гэгом, если так можно выразиться, является похищение пирога. Персонажа приманивает запах свежего пирога на подоконнике и он пытается его забрать или съесть на месте.
Также интересуют мультфильмы, действия которых разворачиваются на фоне североамериканских и канадских пейзажей (ну знаете, эти огромные сосны, горные пейзажи, реки и тд. Что-то вроде того что было в Медведе Йоги). Если первый пункт и второй пункт поиска окажутся в одном мультфильме - это был бы превосходно

Ой, так сразу и не вспомнишь ... именно с пирогом...если-бы я знал студию, то мог-бы вам помочь, а так я даже и не знаю...пока-что я могу вспомнить мультфильм "The Little Whirlwind"(1941,Дисней). Микки Мауса привлекает запах пирога на подоконнике, но он получит его только "за дело". Наверное, это не то, что вам нужно...

Итак, я продолжаю просмотр мультфильмов 1930-го года . Я снова возвращаюсь на Западное Побережье, и на этот раз рассмотрю мультфильм Уолтера Ланца, который всего год назад основал свой собственный мультотдел.
Это будет мультфильм с Кроликом Освальдом, персонажем , права на которого когда-то принадлежали Чарльзу Минцу, который отобрал его у Диснея.

X
Дата выхода: июнь 1930
Персонажи: Удачливый Кролик Освальд
Режиссер: Уолтер Ланц
Аниматоры: Билл Нолан
Рэй Абрамс
Мануэль Морено
Клайд Джероними
Композитор: Джеймс Дитрих
Продюсеры: Уолтер Ланц



Мультфильм основан на фильме Universal под названием "Hell's Heroes".
Трое "отважных" ребят идут в город, чтобы ограбить банк. Как мы можем заметить, дело происходить в каком-нибудь Техасе, засушливой местности, поэтому в мультфильме будет куча относящихся к этому делу гэгов .

Один из "грабителей" должен ограбить банк, и им становится очень трусливый Освальд. Он подрывает банк, но его ловят и вышвырают из города. Если он вернется, то ему не сносить головы. Радует, что у мультфильма есть четкий сюжет, по крайней мере в начале, что очень радует .
После этого Освальд встречает какого-то мальчика.Он плачет, и, Освальд делает всё возможное, чтобы развеселить его...Дальше следует куча гэгов типа скелета коровы, дающего молоко или игры на костях.

Когда Ланц только основал свою студию, в неё не набежало много народу, но те аниматоры, которые только-только пришли туда, не пожалели об этом, потому-что студия Ланца была отличной "школой" для начинающих аниматоров. Мы можем увидеть тут легендарного Билла Нолана, который на тот момент был главным аниматором и учителем. На студии Ланца также начинали свою карьеру Рэй Абрамс, Мануэль Морено(который из всех этих аниматоров продержался на студии дольше всех) и Клайд Джероними. Да-да, то самый Клайд Джероними, который позже стал одним из главных режиссеров диснеевских полнометражек!

X


Что ещё можно сказать о мультфильме? Могу лишь добавить, что это был первый мультфильм с музыкой Джеймса Дитриха.До этого музыку писали разные композиторы, но Дитрих стал первым "регулярным" композитором Ланца. Также это был первый мультфильм Освальда, в конце которого используется мелодия "Boop-Oop-a-Doop".
За сценарий я всё-же ставлю 2 балла. Даже несмотря на мои высказывания об истории, она далеко не идеальна. После того, как Освальд встречает малыша, мультфильм, в плане подачи сюжета, автоматически переходит в разряд "музыкального" муьтфильма. Однако гэги там неплохие.
А вот за исполнение...я тоже,пожалуй, тоже поставлю 2 балла. Гэги мультфильма были исполнены отлично, но анимация, мне кажется, слегка хромает.
Итог: 4 балла

За август я успел просмотреть большее количество мультфильмов 1930-го года, и высказал свое мнение лишь о некоторых мультфильмах.
Что я могу сказать о студиях в 1930м? Сейчас посмотрим !

Хью Харман и Рудольф Айзинг только-только начали свое сотрудничество с Warner Bros. и Леоном Шлезингером. Конечно, рассчитывать на мгновенный им не стоило, но именно Хармана и Айзинга это был их первый личный успех. Работая на Диснея, что в 20е, что в 40е аниматоры не могли рассчитывать на уважение среди зрителей, хотя-бы потому, что в титрах не было никого, кроме Диснея(полнометражки и короткометражки после 1944 года не в счет). Боско имел успех. Не такой большой успех, как у Микки Мауса, но достаточный успех для того, чтобы начать более масштабное производство мультфильмов WB. Более того, WB стали стартовой студией для таких известных в будущем аниматоров, как Фриз Фрилинг, Пол Смит, Макс Максвелл, Роллин Гамильтон и т.д.
Оценивая мультфильмы Боско 1930 года сейчас, я-бы сказал, что они были такие-же интересные, как мультфильмы с Микки Маусом того-же года, но учтите,что к 1930 году Дисней уже смог наладить производство своей продукции, и Дисней в 1930м выпустил гораздо большее количество мультфильмов, чем Харман-Айзинг. Но в плане качества анимации WB были на таком-же уровне, как и Дисней, я считаю, хотя-бы потому, что Харман, Айзинг, Фрилинг и Смит закладывали основы диснеевской анимации. Такие мультфильмы, как Sinkin' in a Bathub и Congo Jazz не стоит недооценивать.

А вот у Диснея были как и хорошие мультфильмы, так и ужасающие опусы. Мульфильмы с Микки Маусом, такие как Pioneer Days, The Gorilla Mystery и The Chain Gang, я считаю, были одними из лучших мультфильмов 1930 года. В The Chain Gang впервые появился Плуто. Его аниматором выступил Норм Фергюсон, которые стал главным, и, как я считаю, самым лучшим аниматором Плуто на долгие годы. А The Gorilla Mystery отличается довольно хорошим, проработанным сценарием. Аниматоры этих мультфильмов, такие как Бен Шарпстин, Уилфред Джексон, Джек Кинг, Том Палмер и другие позже вошли в историю анимации, но для них это было только начало. Разве что для Берта Джиллета это была середина его карьеры - до этого он работал аниматором на студии Салливана в 10е и 20е.
Но меня просто убили ужасающие Silly Symponies. Очень скучные, с убогой постановкой, ну просто никакие мультфильмы. Без гэгов, без какого-либо действительно хорошего музыкального сопровождения, эти SS я назову самыми худшими мультфильмами 1930 года.

Айверкс и Сталлинг вместе покинули студию Диснея, под давлением Пэта Пауэрса, и в этом-же 1930м году Юб, не без помощи Карла, основал свою собственную студию под эгидой MGM. Это были самые первые мульфильмы MGM, ещё до прихода Хармана-Айзинга и Фреда Куимби. Айверкс запустил цикл с участием Лягушока Флипа(Flip the Frog), который был довольно-таки успешным персонажем в свое время. На студию Айверкса приходили многие начинающие аниматоры(например Чак Джонс), они считали, что студия Айверкса - самая лучшая, ведь Айверкс был чуть-ли не героем в глазах людей, желающих пробиться в анимацию. Качество анимации Айверса были ровно таким-же, как у Диснея и WB( при финансовой поддержке MGM). Он выпустил много хороших мультфильмов с Флипом ,типа The Cuckoo Murder Case(замечательный мульт,если будет случай, оставлю на него отзыв). А также Айверкс начал выпускать цветные мультфильмы, задолго(ну,за два года вообще-то...) до Диснея.

Уолтер Ланц, ещё в 1929-м получивший права на Освальда, довольно быстро научился делать мультфильмы с этим персонажем. Но аниматоры у Ланца были ещё слишком неопытные(точнее - было мало опытных аниматоров, сплошь новички), поэтому в одной сцене мультфильмы мы можем видеть качественную анимацию, а уже в следующей качество падает чуть-ли не на порядок! Среди опытных аниматоров на студии работали разве что Билл Нолан(как и Джиллет - выпускник Салливана) и Роллин Гамильтон. Обычно я ассоциирую Гамильтона с WB, но Роллин, как и Фрилинг, до основания WB работали на студии Чарльза Минца над Освальдами, и, после получения прав на Освальда, перешли к Ланцу.

Студия Ван Бурена смотрелась довольно-таки неплохо, на одном уровне с другими студиями, но у неё была такая-же проблема с анимацией, как и у Ланца. У Ланца имелся больший капитал, чем у Ван Бурена, но у Ван Бурена было больше аниматоров, и хорошую анимацию мы можем увидеть разве что в двух-трех сценах мультфильмов.
Более того, студия откровенно занималась плагиатом Микки Мауса, используя его образ в своих мультфильмах, таких как "The Office Boy", за что и получила судебный иск от настоящих владельцев.

Пол Терри находился примерно на уровне Ван Бурена, так что сказать о нем нечего.

Columbia, под руководством Чарльза Минца, потеряв Освальда, создала нового персонажа - малыша Скрэппи. К сожалению, Скрэпии не добился хоть какого-то успеха, и, как и Фермер Эл Фалфа(от Пола Терри), был мало кому знаком даже в Штатах. А вот Крэйзи Кэт(Krazy Kat) получил признание.


А вот студия Флейшеров выступила очень, очень неплохо. Я считаю, что эта студия выпускала самые лучшие мультфильмы в 1930м году . Самое интересное, что их анимация была хуже, чем у Диснея и WB, но они были чересчур изобретательны! Их анимацией была самой мультяшной, она смотрелась очень привлекательно. Тед Сирс, Джеймс Кюлхейн, Грим Нэтвик(так называемая "Калифорнийская тусовка") и Уиллард Боуски были самыми лучшими аниматорами того времени. Ни WB, ни Дисней и Айверкс не могли предложить более насыщенных мультфильмов. Так что, мой голос за Флейшеров!

Когда-я хотел написать свой отзыв на мультфильм "Ride Him,Bosko!", но не успел это сделать по ряду причин. Сейчас-же я постараюсь выдать что-нибудь эдакое...

Перед нами очередной мультфильм с Боско, на этот раз с тематикой дикого запада. Отличные "стреляющие" гэги, коих много в мультфильме. Довольно необычно смотрелся гэг с пианистом, который, выпив, превратился в женщину . Боско неплохо сплясал чечетку под песню "She'll Be Comin' 'Round the Mountain".
Но самым интересным моментом мультфильм является погоня бандитов за Хани. Вся эта атмосфера погони, пришедшая прямиком из вестернов, выпускаемых WB. В этом плане мультфильм часто ссылается на фильм "The Big Stampede", который был выпущен буквально через месяц после этого мультфильма. Продюсером фильма выступал Леон Шлезингер, и Харман-Айзинг не могли не воспользоваться их связью с Леоном и сходить на очередной вестерн с Джоном Вейном аж за месяц до полноценной премьеры .
В целом, рассказывать мне нечего .
Но самым-самым главным поводом посмотреть эту короткометражку является наличие живых съемок с Хью Харманом, Руди Айзингом и Уолкером Харманом . Это были самые первые живые съемки на WB. "Bosko Talk-ink Kid"(1929) я в расчет не беру, т.к. это был отдельный мультфильм Хармана-Айзинга, и он имеет ровно никакого отношения к Шлезингеру и WB.

скриншоты:
X

Итак...по-моему, мультфильм шикарен, как по части исполнения, так и по части сценария(оригинальная концовка - больше таких концовок лично я в 30х годах не видел ) и удачно подобранной музыки. Я ставлю за всё высший балл!
Итог: 8 баллов

Господа. Как вы видите, я оставил отзыв на мультфильм "Ride Him, Bosko"(1932), просматриваемый мною по хронологии WB. Если кто-нибудь желает смотреть мультфильмы WB по хронологии вместе со мной, оставляйте свой отзыв на мультфильм и мы пойдем дальше .

Ride Him,Bosko!
Главное мое впечатление от мультфильмов начала 30-х годов, и от этого мультфильма в частности - это то с какой выдумкой, фантазией и юмором это сделано! (Например, первые советские мультфильмы конца 30-х годов - ужасно скучные.) Хотя, еще не умели толком делать анимацию, и дизайн персонажей - никакой, и нет четкого сюжета, и повторяются одни и те же гэги.
Для меня, в этом мультфильме оказалось неожиданным и произвело большое впечатление - камео с аниматорами . Также мне понравилось, что в этом мультфильме аниматоры брались за сложные для анимации вещи, хоть у них и не получалось изобразить всё правильно. Понравилась такая вещь, как свободно двигающиеся колеса у повозки. Еще рассмешил гэг с разбегающейся из сундука одеждой . А сильно не понравилось полное отсутствие теней под персонажами .

При выставлении оценок сделаю скидку на время создания мультфильма. Поэтому за сценарий и исполнение ставлю по 2 балла. За неплохую музыку ставлю максимальную оценку - 2 балла.
Итог: 6 баллов.

Кстати, внимательно посмотрев, я заметил кота Феликса среди танцующих в баре, привидений .

Спасибо за отзыв...

Как-то это...неправильно - требовать от мультфильмов теней под персонажами. В те времена(особенно в 40е) тени были роскошью. Во многих мультфильмах WB, например, отсутствовали тени под персонажами. Даже в 40е, когда у них было больше денег, чем в 30е, при отличной анимации персонажей они не использовали много теней, потому-что тени - это лишние деньги, лишние люди(т.е. аниматоры эффектов). Отсутствие теней, как мне кажется, не делает мультфильмы хуже.

Да, очередной мультфильм с Боско.
X

Дата выхода: июнь 1932
Цикл: Looney Tunes
Персонажи: Боско, Хани, Бруно
Режиссер: Хью Харман(в титрах не указан)
Аниматоры: Норм Блэкбёрн, Роллин Гамильтон
Монтажёр и звукорежиссёр: Бернанд Браун(в титрах не указан)
Композитор: Фрэнк Марсалес
Роли озвучивали: Джонни Мюррэй, Рошель Хьюдсон(в титрах не указаны)
Продюсеры: Леон Шлезингер, Хью Харман, Рудольф Айзинг

Смотреть на youtube

Мне кажется, что от мультфильиов начала 30-х трудно требовать высокого качества во всех отношениях, не только по части теней под персонажами. И я не считаю, что при их отсутствии мультфильм становится хуже. Просто при наличии теней под персонажами, правильных отражений в воде (отражение в воде не может быть как в зеркале) и других эффектов, любой мультфильм станет еще лучше.
Не знаю на счет роскоши и экономии денег (да и "великая депрессия" как раз пришлась на это время), но почему-то в некоторых (думаю что не во всех) мультфильмах того же времени у других студий (например, в этом мультфильме: http://www.youtube.com/watch?v=fUjZgOWM3s0&feature=player_detailpage), да и в некоторых мультфильмах цикла про Боско, тени под персонажами были. Поэтому мне и непонятно почему в "Ride Him, Bosko!" этим решили пренебречь. Тем более, что некоторые сцены требовали наличия тени. Сразу бросается в глаза отсутствие теней в ночной сцене, когда тень должна быть особенно хорошо видна. Но здесь возможна и другая крайность - рисовать тени всегда, даже когда этого не нужно. Ведь всё зависит от того какое освещение. Например, днем в пасмурную погоду, теней почти не видно.

"Bosko's Dog Race"(1932)

Итак, в этом мультфильме Боско, кроме самого Боско и Хани, присутствует Бруно, который является неким эквивалентом диснеевскому Плуто. Однако, у Бруно нет такого-же привлекательного дизайна, как у Плуто, дизайн этого персонажа выглядит очень и очень шаблонно.
В самом начале мы видим Боско и Бруно в лесу, жарящих яйца на костре(возможно, они просто отдыхают на природе, а может, они обычные бродяги). Пытаясь поймать белку, укравшую их завтрак, они натыкаются на рекламу "$5000 Prize to Winner - Whippet Race"(собачьи бега). Боско чуть-ли не отдает Бруно приказ на участии в соревнованиях(хотя Бруно даже не имеет телосложение гончей собаки), и они начинают "тренировку". За ними наблюдает Хани, которая позже появиться как зрительница на бегах.
Гонка началась. Бруно отстает и начинает уставать уже к середине гонки. Боско спешит на помощь, но всё его старания кажутся напрасными. Но тут Бруно замечает ту самую белку, которую он не поймал в начале мульфтильма, и, временна сойдя с дистанции, погнался за ней. К сожалению, белка провела его и натравила на него пчелиный улей. Но именно он оказал воздействие на Бруно - он вернулся на дистанцию, стал бежать всё быстрее и быстрее, унося свои лапы от пчел, и в итоге, прибежал к финишу первым! Мне очень порадовал последний гэг к мульфильму, когда мы Бруно на какое-то время рассыпается несколько маленьких Бруно.



К сожалению, сейчас я не успеваю выложить скриншоты...
Может-быть, их выложит Vitek вместе со своим отзывом, если, конечно, захочет.

Я ставлю высшие баллы и за сценарий, и за исполнение. Здесь реально хорошая, цельная история, но она повествует нам не о собачьих бегах, а о физических проблемах Бруно и о том, что эти пчелы действительно помогли ему выиграть гонку. Разумеется, мы моли видеть подобные мультфильмы, но в 1932 - они редко делали мультфильмы с минимумом гэгов и ударением на историю, так что лично мне очень нравиться видеть такие мультфильмы в начале 30х. Очень хорошая анимация персонажей, особенно в сценах с Бруно. Более того, здесь я почти не увидел наличия старой, уже использованной анимации. Я чувствую, что Харман-Айзинг действительно приложили к этому мультфильму много усилий(хотя в это время они делали больший упор на MM), чтобы сделать его действительно хорошим.
Единственное, что меня не зацепило - это музыка. Конечно, пару раз я слышал очень хорошие темы, но музыкальное сопровождение мультфильма меня не впечатлило, за что я не могу поставить больше 1 балла(из 2).
Итог: 7 баллов

X
Дата выхода: январь 1942
Персонажи: Дональд Дак, Ослик Дженни
(в титрах не указаны)
Режиссер: Дик Ланди
Ассистенты режиссера: Тедд Бэйкер, Джон Эллиот
Сценарист: Карл Баркс
Аниматоры: Тед Бонникшен
Боб Карлсон
Уолт Клинтон
Фрэнк МакСэвейдж
Композитор: Оливер Уоллес
Роли озвучивали: Кларенс Нэш
Продюсер: Уолт Дисней

Итак, перед нами очердной мультфильм с Дональдом Даком, и его режиссером в очередной раз выступал Дик Ланди, который был главным режиссером Дональда на то время. Разумеется, и Джек Кинг снимал мультфильмы с Дональдом, и у них фактически было одно подразделение аниматоров. К 1942 году в подразделении Кинга-Ланди находились аниматоры Тед Бонникшен, Пол Аллен и Боб Карлсон, которые были одними из специализированных аниматоров Дональда Дака в то время .
У мультфильма отличное начало, мы можем видеть отличные гэги с тенями и анимацией рук Дональда, и я остался-бы доволен мультфильмом, но тут Дональд дошел до «разборок» с колесом. Начиная с этого момента, мультфильм потерял свою привлекательность и стал очень медленным и скучным . Разумеется, Карл Баркс – отличный сценарист/художник, но в случае с этой короткометражкой он опустил свою планку. Возможно, Барксу было не до мультфильмов в 1942 году – вместе со сценаристом Джеком Ханной Баркс работал над первой книгой-комиксом с Дональдом. Возможно, Баркс просто не сработался с Диком Ланди. Ланди был одним из создателей Дональда Дака, отличным аниматором Дональда Дака, но он был слабым режиссером Дональда Дака.
В этом мультфильме Дональда явно решили поставить на место Плуто, который постоянно имеет проблемы с неодушевленными предметами. Возможно, в таком варианте Дональд будет смотреться вполне прилично, но только не в этом мультфильме .
X
За сценарий я ставлю 1 балл. Мало того, что история откровенно скучна, так она ещё и ничем не заканчивается – Дональд попадает в очередную передрягу, и чем закончатся его проблемы в кузнице, мы так и не узнаем.
За исполнение я ставлю 2 балла. Мультфильм обладает неплохой анимацией, но в случае со сценарием вся её ценность теряется. К сожалению, такие мультфильмы есть, и не только у Диснея .
Итог: 3 балла

Sanek, мне кажется, ты слишком строго отнесся к мультфильму "The Village Smithy". Я не вижу в нем ничего плохого и того, что могло-бы вызвать скуку у зрителей. В свое время я часто смотрел этот мультфильм по ABC...

Ты забыл упомянуть ослика Дженни. Кроме этого мультфильма он появлялся в мультфильме "Donald's Gold Mine", а именно в этом мультфильме называется его имя, если я не ошибаюсь.

Добавил персонажа в пост с отзывом, спасибо.


А я вижу. Конечно, этот мультфильм вполне можно смотреть. Разумеется, в руках Диснея была высокая техническая мощь, но у большинства мультфильмов Диснея начала 40х(в особенности от режиссеров Дика Ланди или Рилея Томпсона) нету хоть какого-либо чувства действия, они попросту не способны рассказать увлекательную историю. В итоге - они нагромождают мультфильмы кучей не нужных зрителям деталей, в то время как сам мультфильм буквально ни о чем. Хорошо нарисованные, но неинтересные, скучные мультфильмы - не есть хорошо.
Я видел подобные мультфильмы и на других студиях. Был у Чака Джонса мультфильм "Joe Glow, the firefly"(1941). Весь мультфильм мы смотрим на то, как светлячок просто ходит туда-сюда, и история просто заканчивается НИЧЕМ - он просто улетает из палатки, в которую залетел. Хорошо анимированный, но абсолютно лишенный какой-либо истории мультфильм.

В любом случае, мне кажется, ты незаслуженно принижаешь достоинства диснеевских короткометражек...

Paul Ignatiev, я не говорил, что мне прямо-таки ненавистны диснеевские короткометражки. У меня есть и любимые диснеевские короткометражки .

Знаешь, мне может-быть, тоже кажется, что наши "критики" незаслуженно принижают,скажем, мультфильмы WB. Те мультфильмы WB, которые мы там обсуждали, пользуются большим успехом(уважением) среди западных фанатов и историков анимации. И тут наши,кхм,"фанаты" называют эти мультфильмы слабыми, плохо анимированными и т.д. Мне очень обидно, я жутко хочу развести очередной срач, но я лучше воздержусь. Давай закроем это тему, пожалуйста.

Bosko's Dog Race
Скажу прямо - мультфильм мне не понравился . Слишком простой и примитивный сюжет: пса Бруно заставили участвовать в собачьих бегах, он плелся последним, но в итоге победил убегая от погнавшихся за ним пчел из сброшенного белкой улья. Почти треть мультфильма потрачена на создание причины для погони за белкой во время гонок. Сначала, при просмотре, кажется, что всё происходящее до момента, в котором Боско натыкается на афишу о собачьих бегах, вообще никак не связано с происходящим дальше. Можно было бы вполне успешно выкинуть эту часть мультфильма и придумать какую-то другую причину для победы. Пес Бруно плетется в гонке безнадежно последним, и побеждает не благодаря чьим-то или собственным усилиям (даже "подготовка в космонавты" , в начале четвертой минуты мультфильма, никак не повлияла на результат), а из-за случайно подвернувшейся, той самой, белки. В мультфильме вроде бы появился сюжет, но почти нет смешных гэгов. В общем, сценарий очень неумелый. Поэтому за сценарий ставлю минимальную оценку -1 балл.
В исполнении, например, понравилась попытка изобразить попытку (извиняюсь за тафтологию) Бруно не упасть с бревна, в сцене погони за белкой. Анимация неплохая. Есть тени под персонажами ( ). За исполнение: средняя оценка - 2 балла.
За музыку - 1 балл.
Итог: 4 балла.

Ну что ж, плавно переходим к мультфильмам от Warner Brothers 1933-го года.



Дата выхода: 4 февраля 1933
Цикл: Merrie Melodies
Режиссер: Рудольф Айзинг (в титрах не указан)
Аниматоры: Фриц Фрилинг, Макс Максвелл
Монтажёр и звукорежиссёр: Бернард Браун (в титрах не указан)
Композитор: Фрэнк Марсалес
Продюсеры: Леон Шлезингер, Хью Харман, Рудольф Айзинг

Смотреть на youtube

Vitek, жутко извиняюсь за то, что забыл про выложенный мультфильм .
Итак, во-первых мультфильм примечателен тем, что это был один из первых(но не первый ) американских мультфильмов, где главную роль играют китайцы. Таких мультфильмов в истории Золотого Века, к сожалению, немного. Но если такие мультфильмы есть, то они позволяют нам увидеть стереотипы о китайцах в то время.
Судя по всему, главная идея мультфильма(мальчик, девочка и дракон) была позаимствована из диснеевского мультфильма "The China Plate"(SS), который вышел аж два года назад .
Интересные бэкграунды, довольно необычные для WB. Хорошая анимация воды и лодки, на которой плывет мальчик. Присутствуют уже надоевшие, однотипные для всех ранних мультфильмов WB танцы на одном месте. Неплохая анимация дракона.
Мне не очень сильно понравились музыка и сценарий, но мне понравился конец мультфильма с драконом, который изрыгает фейерверки . В общем счете, за весь мультфильм я даю 5 баллов и 8.
Итог: 5 баллов

Итак, пока мы ждем отзыв на мультфильм от vitek, мне хотелось-бы обсудить с вами ещё один мультфильм.

X
Дата выхода: январь 1943
Персонажи: Дональд Дак, Скрудж МакДак(прототип)
Цикл: Коммерция
(в титрах не указаны)
Режиссер: Джек Кинг
Сценарист: Джо Грант и Дик Хьюмер
Аниматоры: Боб Карлсон и Уорд Кимбалл
Композитор: Оливер Уоллес
Роли озвучивали: Кларенс Нэш(Дональд Дак), Фред Шилдс(рассказчик)
Продюсер: Уолт Диснней

Итак, перед нами пропагандистский мультфильм с Дональдом Даком. Для фанатов диснеевских уток мультфильм, в первую очередь, примечателен тем, что именно в нем появился прототип Скруджа МакДака - до этого он появлялся только в комиксах Баркса. Но для нас он в первую очередь имеет историческую ценность, он позволяет нам взглянуть на американскую пропаганду.
Главная задача мультфильма состоит в том, чтобы внушить людям веру в то, что "не платить налоги - это плохо". В начале мультфильма нам показывает две части личности Дональда - расточительного, который советует ему тратит деньги на развлечения, и "мудрого", который советует ему вложить деньги в войну. Лично я не могу не сказать, что этот мультфильм был создан как ремикс мультфильма "Donald's Decision", который вышел всего год назад. Разница между ними заключается лишь в том, что вместо зарплаты Дональд держит свинью-копилку, а в роли Скруджа и расточительного парня выступают ангел и чертик. Но стоит учесть, что "Donald's Decision" был выпущен по заказу "National Film Board of Canada", для проката в Канаде, и американцы не могли видеть этот мультфильм, так что диснеевцы, чтобы не долго не думать над идеей, взяли основу сюжета и передали его так, чтобы он был более приспособлен к американской аудитории. Согласитесь, Скрудж более близок американской аудитории, они будут слушать его, а не какого-то там ангела .
Над сценарием "The Spirit of '43" работали Джо Грант и Дик Хьюмер, которые были отличной парой сценаристов и хорошей заменой Уэббу Смиту и Отто Энгландеру. Я не знаю, кто работал над "Donald's Decision", но именно в "The Spirit of '43" мы можем ощутить работу Гранта и Хьюмера - например, в начале мульфтильма мы можем увидеть говорящий свисток - гэги такого рода уже давно стали визитной карточкой Гранта-Хьюмера в годы войны(хотя гэги уже тогда были очень старыми ). Ну а режиссером мультфильма выступал Джек Кинг, главный режиссер Дональда после ухода Дика Ланди.
И ещё в "The Spirit of '43" мы лучше ощущаем послание "Donald's Decision", и замена персонажей сыграла в этом, как я считаю, решающую роль. Говоря о персонажах - я хоть и называю этого шотландца Сруджом, но персонаж похож на Скруджа лишь визуально,настоящий Скрудж МакДак - жадный скупердяй .
Так или иначе, мультфильму удалось донести до публики свое послание. Интересно, насколько легковерным было то поколение американцев? Они сделают все, что им скажут? Такое чувство, что государство обвинит вас в войне, если вы не заплатите налоги.
После завершения акта с Дональдом, перед нами показывают уже созданную до этого анимацию из мультфильма "The New Spirit", ещё одного мультфильма с таким-же посланием.
В общем счете, и за сценарий, и за исполнение я поставлю высшие оценки, итого 6 баллов. Этот мультфильм представляет собой безупречное действие пропагандистской машины от Уолта Диснея .
X