"-если между двумя благородными мужами возникает какое-нибудь мелкое недоразумение, разве ж оно не рассыпется в прах, если оба они направят на него острия своих умов?"

пелевин. "чапаев и пустота"

"царя и ткач" снимали в литве, что имхо многое объясняет

К слову, на vision.rambler.ru можно посмотреть мультфильм Дабижи (не знаю , склоняется ли фамилия) "История любви одной лягушки". Если забыть о сюжете, то мне анимация этого мультфильма (кстати, мультфильм технически на порядок сильнее "Царя и Ткача" Тут и спору нет) очень напомнила фильмы Дона Блата начала 90-х годов. Например, подчас излишней театральностью движений. Ощущение, что персонаж не знает куда себя деть, но двигаться он обязан!!! Или специфическим дизайном персонажей (не в моем вкусе). Не хочу сказать, что это очень плохо (в конце концов это НЕ примитивно), но, пожалуй, не высший класс (я не про дизайн, я про анимацию!). Вообщем, может быть это лишь мое субъективное ощущение, но "Труп невесты" с "Историей любви" соотносится примерно также как, скажем, "Кошки не танцуют" с "Троллем из Центрального парка".
Но в принципе, повторяю, фильмы Дабижи это довольно высокий уровень. Говорю это, не являясь большим поклонником кукольной анимации.

насчёт театральности движений - тотально прав . это характерный приём так называемой "московской школы"

Про московскую школу ничего не слышал, а у Натальи Дабижи просто стиль такой, "театральный". В "Севильском цирюльнике" и в "Сказке о рыбаке и рыбке" декорации нарочито театральные, в начале "Цирюльника" персонажи их двигают, расставляют. Фишка такая, мне нравится.

Да, да, да... "Горе самоцветов" дали "Золотого орла". Впрочем, позволю себе процитировать Сергея Меринова (автора пластилиновых заставок цикла) из ЖЖ Березовой Натальи:

Татарский еще в пятницу объяснил, что На "Орла" и "Нику" выдвинут весь проект целиком, все фильмы и заставки готовые на сегодня, на "Орла" давали 10 фильмов, на "Нику" восемь, какие именно неважно, их там не смотрит никто, дали именно проекту за общественно-политическо-воспитательное значачение.

Выделение - мое.

Я поздравил Рима Шарафутдинова ("Шейдулла-лентяй", реж. Гордеев, Шарафутдинов) с получением половины от одиннадцатой части Орла. Ведь Татарский обещал приз распилить. Также я выразил надежду, что ему достанется кусочек из золотой части приза, а не из каменной

ну как же! московская школа, киевская........дисней там всякий, опять же загреб.........!
неужели вам папа ничего не рассказывал!?

Не, не поделился папа. А так оно конечно, посмотришь, бывало подряд "Стеклянную гармонику", "Ну, погоди!" и "Ёжик в тумане" и сразу понимаешь - да, она, московская школа. Полное стилистическое единство.

какое у вас было трудное детство

2top: я употребил это ужасно пафосное выражение исключительно касаемо техники кукольной анимации. дело в том, что наталья борисовна как вам известно училась у шилобреева. и надеюсь вы не станете спорить что этот человек преподаёт в весьма характерной манере. именно эта специфика работы с куклой и составляет имхо гештальт так называемой московской школы, т. к. вячеслава михайловича я считаю одним из основателей оной

Oxymoron! НАСТОЯТЕЛЬНО прошу тебя отказаться от фамильярности

А вот, чтобы вернуться в тему. У Александра Татарского очень узнаваемый авторский стиль. Он художественный руководитель мощной анимационной студии, на которой кроме производства фильмов долгие годы занимаются обучением анимационным профессиям. То есть все предпосылки для появления "Школы "Пилота", или, если угодно, "Школы Татарского" есть. И вот интересно, какие будут мнения - на примере цикла "Гора самоцветов" можно говорить о появлении такой школы, или все-таки повторяется история "Союзмультфильма", когда большое количество разноплановых творческих личностей выдавало по, в среднем, 30 совершенно непохожих друг на друга фильмов в год?
Что касается кукольной советской анимации. Мне кажется, что школы там тоже не просматривается. Фильмы Курчевского, Серебрякова, Уфимцева настолько разные, что отнести их к какой-то одной школе... Вряд ли. А в случае с Шилобреевым можно говорить, скорее, о школе Шилобреева как мастера, а не о глобальной "московской".

В целом, лично мне показалось, что самоцветные фильмы в основном разноплановые. Типично "пилотовским" и по технике, и по юмору, и даже по КАЧЕСТВУ можно считать "Лису и Дрозда". Некоторые другие, например, "Как пан конем был" типично "пилотовские" по уровню шуток.

А какие конкретно фильмы из "Самоцветов" создавались в стенах "Пилота"? Ну, например, понятно, что к "Коту и Лисе" Константина Бронзита "Пилот" имеет минимальное отношение. К "Как обманули змея" тоже. А другие?

Ну здрасьте. вон Кузнецов в соседней комнате сидит И видимо имеет минимальное отношение к Пилоту
Целиком на Пилоте делалось:
Умная дочка,
Баран и Козел
Про ИванаДурака
Как Обманули змея
Жадная мельничиха
(это из 1 и 2 сезона)
То есть это вообще без участия других студий.
Есть те фильмы, что делались с привлечением. Но лень список набивать

А мне отсюда не видно, где он сидит и на письма не отвечает.
Как бы там ни было, спасибо и за ЭТОТ список. Получается, что действительно на "Пилоте" "большое количество разноплановых творческих личностей" создают самые разнообразные фильмы. Единой манеры анимации точно нет.

На сайте www.animator.ru выложено интервью с Сергеем Мериновым, которое было опубликовано в декабре в "Литературной газете".

Фрагмент:

– А будут ли на «Горе самоцветов» пластилиновые сказки?
– Степан Коваль снял гуцульскую сказку «Злыдни». Сейчас Эдуард Беляев делает удмуртскую «Солдат и смерть», а я в феврале начну мордовскую «Куйгорож». Будет три пластилиновые сказки. Причём все в разных техниках – объёмная, так называемая «перекладка» и пластилиновая живопись.
– О чём будет ваша сказка?
– Про волшебное существо, по сути – нечистую силу, но довольно обаятельную. Её завели ленивые люди, чтобы не работать. Богатство-то они получили, а счастья – нет. По смыслу сказка чем-то похожа на «Золотую рыбку», но сюжет крайне своеобразный и персонаж весьма забавный.

Вообщем, интересующих прошу читать...

Есть интересное высказывание в этой статье: "... Делаем две полутораминутные заставки в три месяца – это очень напряжённый график ...".

Создатели Невесты-трупа утверждают, что делали по 2 минуты в неделю.

Кажется, я чего-то не понимаю ...

1 Сколько человек работало там и там ?
2 Работа над большим фильмом и над абсолютно разными персонажами маленьких фильмов - две большие разницы. Объяснять почему ?

PS давайте еще вспомним (из близких мне примеров) - студию Ghibli, которая каждый год делает полный метр (а фактически фильм ~2 часов).

Нуууу... Есть принципиальная разница между анимацией готовых кукол и плоской пластилиновой анимацией. А еще надо вспомнить про обилие трансформаций в заставках "Самоцветов"! Наконец, важную роль играет численность съемочной группы.

Еще добавлю, что ребята снимают пластилин послоям, а потом идет довольно сложный compose с эффектами и тп. То есть это даже и не чистый пластилин получается.